tiistai 10. maaliskuuta 2015

British Museum: Egypti

Bristih Museumin muinaisen Egyptin monumentaalitaiteen monumentaalisin edustaja on tämä faarao Amenhotep III:n tonneja painava graniittipää...


...ja käsivarsi nyrkkeineen. Veistoksen osat ovat peräisin Karnakista.


Tämä kolosseista, niitähän oli nähty myös alkuperäisillä paikoillaan Egyptin-matkalla. Toisaalla on egyptiläisille muumioille omistettu osasto, ja se on museon suosituin, aina tupaten täynnä kävijöitä, ja kamerat räpsyvät.


Jotain suunnattoman kiinnostavaa tässä egyptiläisten konkreettisessa tavassa tavoitella ikuista elämä ilmeisesti on. Vuosituhansia vanhoja ihmisiähän tässä nähdään.


Egyptiläiset muumioivat kaikkea mahdollista. Tämä häränpää näytti jo hieman lystikkäältä.


Rooman vallan ajalta tunnetaan ns. Faijumin muumiomuotokuvat. Niitä näkee useimmiten irrallisina, mutta alunperin ne kuuluivat aina yhteen kuvan esittämän henkilön ruumiin kanssa, kuten tässä.


Arkussa lepää 100-luvulla jKr. elänyt Artemidorus.


Museon kuuluisin egyptiläinen antikviteetti on Rosettan kivi, siitä lisää täällä.

maanantai 9. maaliskuuta 2015

British Museum: Assyria

Kun British Museum ensimmäisellä käynnilläni jäi yhden postauksen varaan, niin nyt saatte sitä koko viikon. Aloitetaan Kaksoisvirtainmaasta, jossa ISIS:n terroristien suorittamat muisnaismuistojen hävitykset ovat viime päivinä olleet surullisen uutisoinnin kohteina. British Museumissa on pitkät käytävät täynnä Assyrian kaupunkien rauniokummuista esiin kaivettuja reliefejä.


Kuva-aiheina tuntuvat usein olevat voittoisat kuninkaat ja heitä peesaavat jumalat, partaisina. Metsästämässä käydään vaunuista käsin.


Kuninkaiden sopii metsästää eläinkunnan kuninkaita. Nuolten lävistämiä leijonia, varsinkin jälkimmäinen on taidehistoriassa usein kuvattu.



Siivekäs suojelusjumaluus kädessään jotain, mikä minulle tuo aina mieleen käsilaukun tai pienen marjaämpärin. Päälle on nakuteltu teksti nuolenpääkirjoituksella, jota kaikki Mesopotamian korkeakulttuurit vuorollaan käyttivät.


Ei ole kunnia ikuista. Assyrian kukistumisen jälkeen on voittoisan armeijan sotilas hakannut kuninkaan kasvot nuuskaksi. Vihollisen kasvojen symbolista turmelua on tehty maailman sivu.


Tämä stela esittää Assyrian kuningas Shamshi-Adad V:ttä.


Mutta ne parrat! Ei ole nykypäivän hipstereillä yhtä hienoja. :-)


Tämä monumentaalitaide on museon länsisiivessä. Toisalla on pienempää esineistö, joista kuuluisin lienee ns. Urin standaari.

perjantai 6. maaliskuuta 2015

The National Gallery

Britannian kansallisgalleria sijaitsee Trafalgarin aukion laidalla. Se perustettiin 1824 parlamentin päätöksellä osin vastineeksi Pariisin Louvrelle ja Madridin Pradolle, mutta myös vaikuttamaan raitistavasti alempiin kansanluokkiin (siksi ilmainen sisäänpääsy) - paljon uskottiin siis taiteen jalostavaan vaikutukseen.


Emme aloittaneet kuitenkaan pääsisäänkäynnin kautta, vaan siitä vasemmalla olevan 1980-luvulla valmistuneen laajennusosan, ns. Sainsburyn siiven, kautta, jossa ovat kokoelman vanhimmat teokset, alkaen 1200-luvulta. Nykyarkkitehtuuria usein komentoinut prinssi Charles haukkui aikoinaan uudisrakennuksen "paiseeksi rakkaan ystävän kasvoilla". Alkää kiinnittäkö huomiota kerjäävään Yodaan, niitä leijaili museon edustalla vaikka miten monta.


Uudissiiven portaikon seinälle on ikuistettu vanhojen mestareiden nimiä. Kaikkien teoksia on täällä esillä.


Turnauskestävyys ei riittänyt aivan uusimmille vuosisadoille, sen verran valtava kokonaisuus tämäkin on, mutta muutama highlight vanhemmilta ajoilta tähän. Ensinnäkin oli tietysti Arnolfinin kihlaus (tai häät tai mikä sen nimeksi milloinkin ilmoitetaan), 1400-luvun flaamilaistaiteen klassikko, josta löytyy milloin mitäkin tulkittavaa keskiajan historian kirjoihin.


Paolo Uccellon San Romanon taistelusta on kaikkiaan kolmen versiota, muut kaksi Louressa ja Uffizissa.


Rogier van der Weyden maalasi useammankin huntupäisen naisen, joista tässä yksi.


Weydeniä oli myös tämä Lukeva mies (ehkä Pyhä Ivo)


Tämän maalauksen roolia TV-sarjojen kuvituksena käsiteltiin taannoin.


Holbeinin Lähettiläiden symboliikkaa on pähkäilty useiden kirjojen verran. Itsellänikin on yksi, mutta sen tulkinnat menivät niin syvällisiksi etten tainnut koskaan jaksaa sitä loppuun.


Miten tunnistaa Venetsian doget taiteessa? No hassusta hatusta!



Tätä maalausta käytetään usein kuvituksena, koska se dokumentoi jo kadonneen St Denisin kirkon alttarin.


Oliko nainen vain ruma vai kärsikö hän luita runtelevasta sairaudesta? Ikimuistoinen renessanssimuotokuva joka tapauksessa.


Vanitas - vai antiikkikauppiaan myyntitiski? :-)


Ilman Vermeeriä ei voi olla maailmankuulu taidemuseo. Täällä niitä on kaksi, tässä toinen, Nainen virginaalin ääressä.


Kuten jo todettu, uudemmat vuosisadat jäivät vähemmälle, mutta museon sivuilla voi nähdä koko kokoelman, vaikka huone kerrallaan, monia zoomata ihan lähellekin, ja osasta museota on myös virtuaaliversio jossa pyöriä. Miksi mennä sitten National Galleryyn enää ollenkaan? Kävijämääristä päätellen näin ei alkuunkaan ole. Onko taiteesta haltioituminen mahdollista muualla kuin itse teoksen äärellä, ja kuinka moni muka on sairastunut Stendhalin syndromaan netin kautta?

Museokauppojen souvenir guidet ovat yleensä nimensä mukaisesti lähinnä matkamuistoja, mutta täältä mukaan tarttui hintaan £7,50 The National Gallery Visitor's Guide, joka oli todella erinomainen pieni taidehistorian "oppikirja", sisältäen kaikenlaista hauskaa faktaa.
Related Posts Plugin for WordPress, Blogger...